非遗融入现代生活 成都漆器首次实现“浮雕+雕刻”

     5月，成都漆艺国家级非遗传承人尹利萍耗时1年多完成的漆器作品——《春暖花开》和《生命》新鲜出炉。在传统的成都漆艺雕银丝光韵彩工艺、变图和镶嵌工艺之外，尹利萍创新地将浮雕和雕刻工艺结合，让成都漆器首次实现了在浮雕上贴金属片雕刻的技艺，令作品呈现出既精致又立体的视觉效果。

    从41年前首次接触漆器，到成为首批国家级非遗传承人，尹利萍在传承成都漆艺精湛工艺的同时，一直谋求审美的创新。此次推出的两件作品，便是尝试让有3000多年历史的成都漆器被现代人接受。

    从一心想去画室，到传承漆艺41年

    今年已经63岁的尹利萍看上去依然纤柔美丽。她经常这样解释，自己一辈子只干一件事，专注就没时间烦恼。而漆器的美，更让她有了愉悦的心情。

    1975年，喜欢绘画的尹利萍考入成都市工艺美术公司，随后被分配到了成都漆器厂。这份工作，她其实不太满意，“相比之下，我更愿意去画室或画院。”没想到看到漆器的第一眼，她便被漆艺之美打动了，“那是一个赤宝砂工艺做的盒子，有大海般深邃的质感，我就想，要是自己能做就好了。”尹利萍开始从制漆学起。由于是过敏性皮肤，刚接触到生漆时，她的手臂、身上全部长满水泡，最严重的时候双手都肿得握不起来。但是3年以后，她学会了设计、制胎、底灰、髹漆等全部漆器制作的流程，并继续前往四川美术学院、中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）深造。

    尹利萍的付出很快有了回报。1990年，她的《雕银丝光晕彩虞美人花瓶》在全国漆器行业评比中，获得设计、造型、制作、艺术效果满分，被中国工艺美术馆珍宝馆收藏。此后，她的多件作品先后获得四川及全国的各项大奖。2011年，尹利萍构思20年、耗时1年制成的《牡丹卷草大花瓶》，以2.3米的净高成为成都漆器最大工艺品。

    开创成都漆艺之先，创新作品融入现代生活

    不过，获奖并非尹利萍的目标。她的最新作品《春暖花开》，是两件花器摆件，时尚简洁的造型，非常适合装饰现代家庭或办公室。细看器身，能看到尹利萍耗费的心血：典雅的小苍兰、飞舞的蝴蝶、流动的风，共同绘成春回大地的诗情画意。

    这件作品，尹利萍用到了成都漆器最著名的“三雕一刻”中的雕银丝光韵彩工艺、变图和镶嵌工艺，让器身在不同光线和角度中呈现不同的视觉效果。不仅如此，小苍兰的花瓣，还创成都漆艺之先，首次结合了浮雕和雕刻两种工序：她先用漆在器身堆出花瓣的形状，再贴上金属片，在金属片上完成花瓣纹路的雕刻，最后韵彩。为了突出蝴蝶翅膀的纹理，她用蛋壳和贝壳镶嵌做了翅膀，让蝴蝶翩然欲飞。而漆雕《生命》，则将传统漆器做成了抽象的现代雕刻，精致的肌理和质感，让人爱不释手。

    尹利萍说：“漆器自诞生之日起，首先是日常生活用品。作为非遗传承人，我的作品必须传承成都漆器的传统工艺，还要探索能否融入现代社会。” (记者 吴晓铃)