川派盆景技艺

川派盆景技艺是国家级非物质文化遗产代表性项目盆景技艺的扩展项目，2006年入选市级名录。项目保护单位为四川省盆景艺术家协会和成都市花卉盆景协会。现有国家级级代表性传承人1位，省级代表性传承人1位，市级代表性传承人6位。

川派盆景选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等为材；树桩用棕丝蟠扎造型。一般是剪扎结合，初造型时，以蟠扎为主，成型后则施以补蟠，轻扎重剪，完备枝盘。其造型主要包括规律类和自然类两种，具体分为规律类树桩盆景蟠扎技艺、自然类树桩造型、山石盆景造型技艺、树石组合类盆景。

相传在五代时，后蜀孟知祥帐下一位梅姓官员隐居于成都西郊，遍植梅树，并依画意蟠扎，而作多种姿态的梅桩。唐、宋间，盆景的发展在一些宗教题材的石刻、石窟中能得到见证。至宋，苏东坡、陆游、梅尧臣等诗人在蜀期间玩赏并制作了一些山石盆景于庭园中、厅堂内。至清代，树桩蟠扎技艺在民间花农中兴起，四川树桩盆景技法突进。清末民初时，每年农历正月二十五日成都青羊宫都举办花会，其中包括盆景的展示、销售、品评。上世纪20年代起，一批成都的玩家把山石、树石盆景的技艺推向了一个新的高潮。40年代中期以后，成都的盆景爱好者中涌现出了收藏盆景数十种乃至上百件的佼佼者。特别是50年代已故盆景艺术大师李忠玉和国画家冯灌父合作，将画意与山石、树石盆景结合起来、极大地丰富了川派盆景的创作意境。

四川省盆景艺术家协会先后出版了《四川盆景精品集》、《四川盆景》。